Studien der Form.
Variationen des Ursprungs.
Die Sammlung Pimmelpapier widmet sich einem Thema von zeitloser kunsthistorischer Bedeutung – untersucht mit der Sorgfalt klassischer Aktstudien und übersetzt in eine zeitgenössische visuelle Sprache.
Art
is
What
it is
and
What
it is, is
Art!?
Pimmelpapier
Exponate
Eine Auswahl aktueller Werke aus der Sammlung – jedes einzelne Stück Ausdruck einer eigenen kompositorischen Idee, gefertigt für den dauerhaften Verbleib in den eigenen vier Wänden.
Pop Art
Die grafische Reduktion verzichtet auf Details zugunsten von Fläche und Kontrast. Nichts bleibt zufällig, jede Linie sitzt bewusst. Der Pop-Art-Stil bleibt sich selbst treu. Gerade darin liegt seine Wirkung.
Realismus
Die konsequente Reduktion auf Schwarz und Weiß lenkt den Blick vollständig auf Form, Licht und Haltung. Nichts wird überzeichnet, nichts verzerrt. Der Realismus bleibt sich selbst treu – und gerade darin liegt die stille Irritation dieses Werkes.
Bauhaus
Die konsequente Formensprache verzichtet auf jedes Ornament zugunsten von Funktion und Struktur. Nichts ist zufällig, jede Form folgt einer klaren Logik. Das Bauhaus bleibt sich selbst treu. Gerade darin liegt seine Wirkung.
Abstrakte Malerei
br> Die zurückhaltende Farbpalette verzichtet auf jede grelle Geste zugunsten von Ruhe und Balance. Nichts drängt sich auf, jede Fläche trägt zur Komposition bei. Die abstrakte Malerei bleibt sich selbst treu. Gerade darin liegt ihre Wirkung.
Brutalismus
Die konsequente Formensprache verzichtet auf jede Verzierung zugunsten von Masse und Klarheit. Nichts wird kaschiert, jede Kante bleibt sichtbar. Der Brutalismus bleibt sich selbst treu. Gerade darin liegt seine Wirkung.
Japonismus
Die durchdachte Flächenaufteilung verzichtet auf Überladung zugunsten von Ordnung und Ruhe. Nichts wirkt zufällig platziert, jedes Element hat seinen festen Platz. Der Japonismus bleibt sich selbst treu. Gerade darin liegt seine Wirkung.
Expressionismus
Die freie Formgebung verzichtet auf klare Begrenzung zugunsten von Bewegung und Ausdruck. Nichts wirkt kontrolliert, alles wirkt lebendig. Der Expressionismus bleibt sich selbst treu. Gerade darin liegt seine Wirkung.
Steampunk
Die filigrane Linienführung verzichtet auf grobe Vereinfachung zugunsten von Detailfreude und Mechanik. Nichts wirkt zufällig, jedes Zahnrad greift ineinander. Der Steampunk bleibt sich selbst treu. Gerade darin liegt seine Wirkung.
Minimalismus
Die konsequente Linienführung verzichtet auf jedes überflüssige Element zugunsten von Klarheit und Ruhe. Nichts lenkt ab, jede Linie hat ihren Zweck. Der Minimalismus bleibt sich selbst treu. Gerade darin liegt seine Wirkung.
Suprematismus
Die konsequente Vereinfachung verzichtet auf jedes erzählerische Detail. Nichts lenkt ab, jede Form steht für sich. Der Suprematismus bleibt sich selbst treu. Gerade darin liegt seine Wirkung.
Futurismus
Die dynamische Linienführung verzichtet auf Stillstand zugunsten von Tempo und Richtung. Nichts wirkt statisch, alles scheint in Bewegung. Der Futurismus bleibt sich selbst treu. Gerade darin liegt seine Wirkung.
Pixelart
Die konsequente Rasterung verzichtet auf jede weiche Linie zugunsten von Klarheit und Struktur. Nichts verläuft, jedes Pixel sitzt an seinem Platz. Die Pixelart bleibt sich selbst treu. Gerade darin liegt ihre Wirkung.
Surrealismus
Die weiche Formgebung verzichtet auf klare Grenzen zugunsten von Fließen und Verwandlung. Nichts bleibt fest, alles scheint in Bewegung. Der Surrealismus bleibt sich selbst treu. Gerade darin liegt seine Wirkung.
Pimmel
is there, where u stick
your
Pimmel
on
Reduzierte Kompositionen im Aufkleberformat, konzipiert für den Alltag, ausgeführt mit derselben Sorgfalt wie die großen Werke der Sammlung.
Nixus Minimus
Vinylaufkleber auf Auto
Eine Studie in äußerster Reduktion. Wenige geschwungene Linien formen eine Figur, deren eigentliche Gestalt sich erst bei genauerem Hinsehen erschließt – zurückhaltend in der Form, entschlossen in der Wirkung.
Normus Decentus
Vinylaufkleber auf Auto
Eine Studie in bewusster Zurückhaltung. Die Linienführung verzichtet auf jede Zuspitzung und findet ihre Wirkung gerade in der ruhigen, ausgewogenen Mitte – klar in der Form, gelassen im Ausdruck.
Biggus Diggus
Vinylaufkleber auf Auto
Eine Studie in bewusster Übersteigerung. Die Linienführung verzichtet auf jede Zurückhaltung und findet ihre Wirkung gerade in der entschlossenen Geste – plakativ in der Form, unmissverständlich im Ausdruck.
Pimmelset
Viele Vinylaufkleber auf Auto
Ein Triptychon in drei eigenständigen Ausführungen. Jede Arbeit für sich reduziert und klar, im Zusammenspiel entsteht ein Gesamtwerk von großer formaler Vielfalt – drei Variationen desselben Themas, drei unterschiedliche Antworten.
The
Pimmel
behind
Pimmelpapier
Jonas tritt bewusst hinter sein Werk zurück. Öffentliche Auftritte, Interviews und biografische Details sucht man vergeblich – eine Zurückhaltung, die in scharfem Kontrast zur Direktheit seiner Arbeiten steht und gerade dadurch Raum für die Werke selbst schafft.
Seine künstlerische Praxis versteht sich als konsequente Auseinandersetzung mit klassischen Stilrichtungen der Kunstgeschichte, übersetzt in eine eigenständige, unverkennbare Bildsprache. Jede Arbeit entsteht in seinem Bochumer Atelier – von der ersten Skizze bis zur finalen Ausführung in eigener Hand.
Über seine Beweggründe äußert sich Jonas nur selten. Seine Haltung dazu ist bekannt: Die Werke sollen für sich selbst sprechen.
Jonas M.
Künstler für aufrechte Kunst